El País publicó hoy una interesante entrevista a la destacada arquitecta catalana Carme Pinós, realizada por Anatxu Zabalbeascoa. Pinós, quien en los últimos años ha tenido una activa labor con destacadas obras en México, Austria y España, habla de su vida y profesión como un todo, sin distinción. De cómo su dedicación al trabajo incidió en el hecho de no tener hijos, y de la importancia que tuvo en su crecimiento -tanto personal como profesional- su época como socia y pareja del fallecido Enric Miralles.

Respecto a su reciente trabajo en altura en México, Pinós declara:

"Disfruto allí porque confían en mí. No hay tantas reglas y todo es más fácil. Pero sí que echo en falta la responsabilidad hacia la ciudad porque allí la ciudad no existe. He levantado dos torres y ahora estoy haciendo casas particulares en contextos ­maravillosos, pero nunca urbanos".

Tres años después de mudarse a Nueva York, donde se desempeña como curador de Arquitectura Contemporánea en el Museo de Arte Moderno (MoMA), el arquitecto portugués Pedro Gadanho regreso a Portugal para hacerse cargo del nuevo museo de la Fundación EDP, que se espera abra sus puertas a mediados de 2016. De este modo, el arquitecto cambia una de las instituciones culturales más importantes del mundo por el Museo de Arte, Arquitectura y Tecnología (MAAT) de la Fundación EDP en Lisboa.

La experiencia internacional de Gadanho y su trabajo en Nueva York fueron las principales razones para que el arquitecto fuese elegido por la Fundación EDP. El Museo de Arte, Arquitectura y Tecnología funcionará en un nuevo edificio diseñado por la arquitecta británica Amanda Levete - responsable también por Victoria & Albert Museum de Londres - junto al Central Tejo (Museo de la Electricidad).

Con la capacidad de manipular cada interacción que los jugadores tienen en un juego, los diseñadores de videojuegos tienen oportunidades ilimitadas para dar forma a la manera en la que los jugadores experimentan el espacio. Debido a esto, los diseñadores de videojuegos a menudo miran a la arquitectura para mejorar el gameplay y servirse de inspiración para las apariencias de sus mundos virtuales.

En el vídeo de arriba, Jamin Warren del canal de YouTube PBS Game/Show llama a Halo "el juego más arquitectónicamente creativo", remarcando como la arquitectura brutalista fue de inspiración a la serie y ejerció una fuerte influencia en la forma en la que los jugadores se mueven a través de los niveles, haciendo que las batallas del juego sean más inmersivas. Warren señala que varios miembros del equipo de desarrollo de Halo tenían antecedentes en la arquitectura. Esta observación sugiere que la industria de videojuegos ve el diseño arquitectónico como un elemento esencial en sus esfuerzos creativos.

Warren hace un punto interesante con sus observaciones sobre Halo: mientras que las personas que habitan los edificios virtuales no pueden experimentarlos físicamente, los edificios en los videojuegos aún pueden ser increíblemente innovadores e interesantes. ¿Qué otros videojuegos cuentan con enfoques arquitectónicos innovadores?

Echa un vistazo a nuestra lista de los seis videojuegos más arquitectónicos después del salto. 

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Lideradas por la decisión del gobierno español de aprobar la Ley Mordaza-, la reciente batería de restricciones a las libertades en Europa ha oscurecido el panorama. Y puede ser peor: una nueva enmienda presentada por el eurodiputado Jean-Marie Cavada ante el Parlamento Europeo busca restringir la Libertad de Panorama en todos los países asociados al bloque continental, coartando la libertad de tomar y publicar fotografías y videos en espacios públicos, edificios y monumentos sin ninguna restricción, conservando la propiedad intelectual y otros derechos de autor.

La potencial aprobación de la enmienda 421 no sólo obligaría a eliminar "cientos de miles" de imágenes que actualmente ilustran más de 22 millones de artículos en los 288 idiomas de la enciclopedia digital, como advierte la Fundación Wikipedia, sino también afectaría a plataformas como Facebook, Instagram, Picasa y Flickr, además de entorpecer el trabajo de documentalistas, educadores, arquitectos y en realidad, a todo quien trabaje con imágenes o vídeos de lugares públicos.

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Los arquitectos chilenos Pablo Lobos y Carlos Arce se encuentran actualmente desarrollando un interesante trabajo en la comuna de Las Cabras, a 170 km de Santiago de Chile. Se trata de la construcción de una nuevo templo para la Parroquia del Sagrado Corazón de Jesús, edificio que resultó severamente dañado luego del terremoto de 2010.

A pesar de que el proyecto debió diseñarse desde cero, el equipo volvió a revisar los registros de antiguas edificaciones desarrolladas en la región, rescatando sus cualidades materiales y espaciales para ponerlas al servicio de una iglesia de la actualidad. A través de esta lectura, el proyecto fue tejiéndose prácticamente solo, re-descubriendo una serie de tradiciones constructivas desarrolladas (y actualizadas) naturalmente por los habitantes de la zona.

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Situado junto al río Krau, el pueblo indígena de Kampung Pian se compone de más de 50 familias de la tribu Jahut. La actividad principal del pueblo está relacionada con el cultivo de arroz, maíz y hortalizas. Algunos trabajan en campos de aceite de palma y caucho mientras que otros son pescadores y recolectores de productos de la selva, como el ratán y el petai. La mayoría de sus habitantes viven en casas de madera construidas con marcos de madera, acabados de bambú y techos de paja.

En agosto del año 2013, Kampung Pian fue seleccionado para acoger el Festival del Día Mundial Indígena. Para facilitar la celebración y la visita de 200 personas a la localidad, se necesitaba construir nuevo equipamiento, específicamente duchas y baños. La idea era que luego de las celebraciones, el espacio pudiera reconvertirse en un salón comunitario para las familias locales.

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La semana pasada conmemoramos el aniversario número 82 del arquitecto portugués Álvaro Siza en su honor hemos reunido, en este "Archivo" los proyectos que se han publicado en PlataformaArquitectura / ArchDaily.

Los proyectos a continuación.

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Design Indaba, en colaboración con el C-City Design Museum en Kerkrade (Holanda), ha seleccionado el sistema Moladi de Hennie Botes para su nueva exhibición “Design For A Better World | Innovations For People”. La muestra tiene como objetivo dar a conocer la importancia del diseño seleccionando proyectos relacionados con temas de actualidad en todo el mundo. Instalado en Puerto Elizabeth (Sudáfrica), Moladi ha entregado una solución al déficit de vivienda social desde 1986.

Conoce más sobre el sistema de construcción y sus beneficios para la vivienda social después del salto.

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Con el objetivo de aprovechar las bondades de la arcilla como materia prima característica de la región de Cúcuta, en el departamento de Norte de Santander, Colombia, los arquitectos Miguel Niño y Johanna Navarro han creado Sumart Diseño y Arquitectura SAS, un estudio que diseña y desarrolla soluciones arquitectónicas sostenibles.

Uno de sus proyectos más exitosos es el Bloque Termodisipador BT, una pieza cerámica diseñada con una sección transversal irregular que genera una cierta separación entre los bloques y los conductos. Esto permite que la ventilación pase a través de los bloques disipando rápidamente la temperatura acumulada, reduciendo la cantidad de calor emitido en el interior del edificio.

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A través de su programa YAP (Young Architects Program), y como una forma de refrescar la llegada del verano en Nueva York, el MoMA PS1 cada año convoca a arquitectos jóvenes a presentar sus propuestas de intervenciones temporales al interior de su patio. Este año Andrés Jaque y Office for Political Innovation, ha sido el equipo a cargo de diseñar y construir este paisaje urbano que será escenario de la serie anual del MoMA, "Warm-Up", sesiones de DJs y música experimental que ocurrirán cada sábado, a partir de esta semana y hasta el 5 de septiembre.

Tuvimos la oportunidad de conversar con Andrés Jaque pocas horas antes de la gran inauguración de COSMO, una estructura que está entre máquina futurista y arquitectura, que busca "democratizar el agua" instalando el tema político en nuestro campo disciplinar.

Se acerca el fin de semestre y es el momento en que los estudiantes comienzan una maratón de producción para enfrentar los esperados exámenes. Con la idea de ayudar en la representación de sus proyectos hemos compilado un Archivo de Cortes Fugados que ayudarán a darles expresión y vida a sus secciones.

Este método de representación es cada vez más recurrido en concursos de arquitectura, ya que permite mezclar el dibujo técnico con la imagen, una sección que al fugarse permite expresar fácilmente las cualidades del espacio diseñado en un dibujo en dos dimensiones. Revisa a continuación una selección deCortes Fugados que van desde una estética realista hasta un dibujo de líneas a mano.

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En esta oportunidad, Arte y Arquitectura nos presenta el trabajo de la artista y arquitecta Inés Esnal llamado Prisma, una instalacion de colores vibranes e ilusiones ópticas para el vestíbulo de un nuevo edificio residencial en Nueva York.

Hecho de superficies triangulares de cuerdas elásticas de colores, la instalación de grandes dimensiones proporciona un poderoso contraste con las paredes de concreto del vestíbulo de estilo industrial. 

A continuación te dejamos con más información e imágenes del proyecto. 

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Michael Green, un defensor de la construcción en madera, se ha asociado con Equilibrium Consulting y Metsä Wood, una empresa forestal finlandesa, para rediseñar el Empire State Building con la madera como material principal. El proyecto forma parte del programa de Metsä Wood "Plan B", que explora cómo sería los edificios más emblemáticos si fueran hechos en madera. Su trabajo muestra que no sólo se puede utilizar la madera para producir enormes estructuras en un denso contexto urbano; sino que también como las torres hechas en madera pueden insertarse en un entorno urbano e incluso imitar reconocidos edificios a pesar de la diferencia en sus materiales constructivos.

Hace casi un año escuchamos por primera vez el concepto de "cholet" en nuestro sitio. Una nueva arquitectura andina impulsada por el ingeniero y constructor Freddy Mamani, que no sólo ha volteado la mirada de los arquitectos hacia la ciudad de El Alto, en Bolivia, sino que también ha llamado la atención de la prensa mundial y de algunos músicos como Gepe.

Para el cantante chileno, que mueve su repertorio entre el pop acústico y los sonidos electrónicos con influencias de la música andina, el salón "Principe Alexander", diseñado por Mamani, parece ser un escenario perfecto para retratar sus intenciones musicales. Reunir diferentes estilos y reunir a los países que compartimos una misma herencia cultural. Y mezclarlos sin pudor hasta lograr esa estética kitsch y algo recargada que inunda el espacio físico de su último video.

"Hambre" -dirigido por el inglés Ian Pons Jewell- es justamente eso: arquitectura escenográfica boliviana, folclor electrónico, un chileno tocando charango y una inesperada aparición de la cantante peruana Wendy Sulca. Pura y rica mezcolanza, eso es Latinoamérica.

En el último vídeo publicado por Louisiana Channel, el arquitecto inglés Norman Foster aconseja a los arquitectos jóvenes a vivir "cada segundo de sus vidas, haciendo lo que aman". Y es categórico: "Si la arquitectura no es tu verdadera pasión, debes perseguir otro sueño".

Mira la entrevista completa más arriba y comparte tu opinión en la sección de comentarios.

"La arquitectura es mucho más que arte. Y es mucho más que la construcción de edificios", dice el galardonado arquitecto Diébédo Francis Kéré. En el último vídeo de Louisiana Channel, Francis habla del rol de la arquitectura en el mundo de hoy y de la influencia ejercida por su país de origen, Burkina Faso.

Para Kéré, el contexto y el medio son claves: "Intento utilizar materiales locales -principalmente barro y madera- para crear edificios modernos. Si construimos con arcilla vamos a tener un mejor futuro, porque vamos a utilizar los recursos que tenemos". Y agrega: "la arquitectura puede aportar mucho a una sociedad como la mía. La arquitectura hace que la gente se sienta orgullosa. Y eso puede entregar una gran cantidad de energía".

Mira el video para conocer más detalles y sigue leyendo después del salto para revisar la conversación que tuvimos con el arquitecto en julio del 2014, durante la Bienal de Venecia.

En los trópicos la luz del sol incide generosamente. Los elementos filtrados dibujan una sombra en los pisos y paredes, un efecto que transforma todo el ambiente para quienes lo ven desde el interior y exterior.

Durante las estaciones del año y a lo largo del día, la luz natural surge de diferentes formas como un componente más en la arquitectura. Durante la noche, la luz artificial pasa a través de pequeños vanos desde el interior al exterior, transformando a la arquitectura en una especie de lámpara urbana que interactúa con las sombras del mobiliario y sus usuarios.

Además de su función, el Cobogó lleva consigo cierta poética en el diseño arquitectónico. Por lo mismo, decidimos destacar esta creación brasileña, escribir brevemente sobre su historia y finalmente, presentarles una selección de proyectos que adoptan este elemento alrededor del mundo.

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Hace un año les presentamos el trabajo de Freddy Mamani, un exalbañil aimara boliviano convertido en ingeniero y constructor, quien ha desarrollado una fecunda carrera buscando un lenguaje arquitectónico que exprese una identidad andina contemporánea en El Alto. Ubicada a las afueras de La Paz, esta ciudad absorbió en los últimos cincuenta años una masiva migración indígena desde el interior del país y ahora cuenta con una inédita burguesía aimara que ve a Mamani como un aliado.

Producida por United Notions Film, el documental Cholets (juego de palabras entre "cholo" y "chalets") se define como "una historia que refleja el renacimiento cultural y económico del pueblo indígena de Bolivia", a través de esta nueva tendencia altiplánica -pionera en su intento por generar expresiones arquitectónicas indígenas contemporáneas-, a pesar del rechazo academicista, de la élite blanca y de los recelos de La Paz.

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