La oficina fue elegida a partir de una lista de finalistas de 14 arquitectos por un panel de jurados con la arquitecta española Ángela García de Paredes (Paredes Pedrosa), finalistas de los primeros premios de la AR Emerging Architecture de 1999; el arquitecto indio Gurjit Singh Matharoo, ganador de la edición 2009; y Ronald Rietveld de la oficina holandesa RAAAF, vencedores en 2013.
Hace un par de meses inició esta red de concursos que construirá 15 proyectos de Infraestructura Social para el Bicentenario del Perú. El Plan de Proyectos de Infraestructura Social Externos (PLAN PISE) es un emprendimiento social creado para asistir a comunidades en proceso de desarrollo, en la planificación y construcción de proyectos que permitan mejorar sus condiciones de habitabilidad. Acaban de salir los resultados y sigue el plan en marcha con el próximo concurso a finales de febrero. Poco a poco van sumándose esfuerzos para la transformación de la realidad social y educativa.
La importancia de un patio como espacio educativo dotado de las cualidades necesarias para estimular la convivencia y diversidad, es un tema en el cual esta edición del concurso nos hace detenernos a reflexionar y proponer soluciones colectivas en manos de estudiantes o recién egresados de la carrera de arquitectura, siendo una forma directa de tangibilizar sueños de carpeta. El lugar de intervención para los niños será el Colegio Villa de Jesús IE 7216, ubicado en Villa El Salvador, al sur de Lima.
Comenzó la construcción del patio de jardín infantil de MAD Architect en Beijing. Ubicada en el sitio de un patio tradicional siheyuan que data de 1725, la propuesta de MAD contempla un nuevo edificio insertado para proteger los alrededores y revitalizar los edificios existentes en uso.
El patio estará rodeado por un "techo flotante dinámico" que ofrece una "narrativa urbana de múltiples capas, donde coexisten lo antiguo y lo nuevo". El elemento de la azotea se concibe como un "lugar lleno de magia, un escape lúdico para los niños que Es un símbolo de la libertad y la imaginación infinita ".
https://www.archdaily.cl/cl/906784/mad-architects-comienza-construccion-de-jardin-infantil-flotante-sobre-un-patio-historico-en-beijingNiall Patrick Walsh
Como parte de la muestra acústica "Modos de Oír", el arquitecto mexicano Mauricio Rocha construyó una estructura arquitectónica y escultórica con el propósito de desdoblar el espacio de la nave central creando un recorrido ascendente que evoca la forma coclear del oído.
La exhibición se distribuye en los distintos espacios del Convento de San José y el Templo de Santa Teresa la Antigua, actualmente Ex Teresa Arte Actual. Este recinto se construyó en los primeros años del S.XVII y es conocido por albergar una gran cantidad de eventos, exhibiciones y muestras sonoras debido a la acústica tan particular del lugar que ha cobrado un auge importante en México en las últimas décadas, con extensiones puntuales a otros momentos históricos en los que podemos constatar que también ha existido un pensamiento sonoro. Es por eso que mediante la particularidad de este recinto y toda la historia que carga detrás, surge el interés de Laboratorio Arte Alameda y Ex Teresa Arte Actual por generar una muestra integral con piezas que detonaran una reflexión colectiva que haga eco de la riqueza, complejidad y trascendencia de la escena sonora.
The Mark of Cain and Cain’s Mark / Christian Dickson, 1991-92. Profesores: John Hejduk, Roderick Knox, Sean Sculley, Regi Weile. Imagen cortesía de The Irwin S. Chanin School of Architecture Archive, The Cooper Union
The Cooper Union for the Advancement of Science and Art en Nueva York ha presentado una exposición que muestra los 50 años de proyectos de tesis de arquitectura de estudiantes de la Escuela de Arquitectura Irwin S. Chanin.
Reuniendo los proyectos de Elizabeth Diller, Laurie Hawkinson, Daniel Libeskind y otros, la exposición titulada Archive and Artifact: The Virtual and the Physical (Archivo y artefacto: lo virtual y lo físico) presenta trabajos dibujados a mano, digitales y tridimensionales.
El primer proyecto de la oficina Safdie Architects en Brasil comenzó a construirse. Desarrollado en colaboración con la oficina Perkins + Will, el Centro de Educación e Investigación Albert Einstein, que forma parte del complejo hospitalario Albert Einstein, tuvo sus obras iniciadas ayer en el barrio de Morumbi.
El nuevo centro, bautizado Campus Cecilia y Abram Szajman, será una de las instituciones más avanzadas de América Latina para estudios médicos y contará con innovaciones en los métodos y tecnologías del aprendizaje, además de laboratorios de investigación flexibles capaces de adaptarse a la evolución de las técnicas hospitalarias .
V&A East Museum. Imagen cortesía de O'Donnell + Tuomey
El Victoria & Albert de Londres (V&A) ha divulgado nuevas imágenes e información sobre el nuevo V&A East, un museo diseñado por O'Donnell + Tuomey además del centro de investigación proyectado por Diller Scofidio + Renfro.
Ubicados en el Queen Elizabeth Olympic Park, en Londres, los dos edificios se construirá junto al complejo Here East y al Stratford Waterfront. Los responsables de V&A afirmaron que el nuevo museo albergará otras dos galerías expositivas a la vasta colección de una de las mayores instituciones del Reino Unido, mientras que el centro de investigación fue concebido para convertirse en el más nuevo modelo de almacenamiento de colecciones y exposición de archivos.
Uno festivales de arquitectura más reconocidos a nivel mundial World Architecture Festival(WAF) ha anunciado a los proyectos ganadores del segundo día de la edición de este año. El World Architecture Festival está dedicado a celebrar, compartir e inspirar la arquitectura sobresaliente. Las categorías de juicios del segundo día abarcaron una amplia área, desde futuras visiones de planificación maestra hasta estructuras religiosas completadas. Este es el único evento de arquitectura en donde las conferencias magistrales de las figuras más influyentes de la industria se juntan con presentaciones en vivo de más de 500 finalistas de premios más redes globales y una exhibición internacional de productos.
'Oso Hormiguero' es una exhibición que se presentó el 21 de noviembre en Fundación Alumnos 47 que representa la metáfora de una práctica de investigación urbana experimental que explora el potencial ficcional, de una urbanización dormida que busca demostrar que al desafiar nuestros hábitos, nuestros objetos cotidianos se puede reinventar sin límites nuestra mirada al paisaje urbano que nos rodea.
Esta exposición es una oportunidad para proponer una lectura insólita de lo urbano de la Colonia San Miguel Chapultepec mediante la revalorización de los elementos ordinarios que conforman los paisajes cotidianos pero olvidados de la Ciudad de México. - We Are An Event
Casa Mirador de la Viña Casas del Bosque ganó la categoría “Arquitectura y Paisaje” en el International Best Of Wine Tourism 2019, otorgado por Great Wine Capitals, compitiendo con todas las bodegas de las diez regiones vitivinícolas más importantes del mundo.
https://www.archdaily.cl/cl/906620/casas-del-bosque-ganadora-categoria-arquitectura-y-paisaje-en-el-international-best-of-wine-tourism-2019ArchDaily Team
El Espacio Odeón en Bogotá ha anunciado los proyectos ganadores de la convocatoria Odeón o de la contingencia. Se trata del cuarto ciclo de exposición del recinto colombiano, donde los curadores Alejandro Martín Maldonado y Estudio Altiplano han decidido desarrollar un concurso de arquitectura que se pregunta por las condiciones espaciales de Odeón y su historia, presente y futuro.
Según los organizadores, la exposición "presentará propuestas que intervienen el edificio y en las que se cuestionan—desde el humor, el juego y la ficción—sus condiciones espaciales, patrimoniales, urbanas y económicas y se especula alrededor de nuevas formas de habitarlo, intervenirlo y mantenerlo".
Cortesía de Colegio Oficial de Arquitectos de Madrid [COAM]
El pasado jueves 22 de noviembre el jurado convocado por el Ayuntamiento de Madrid, junto con la colaboración conjunta del Colegio Oficial de Arquitectos de Madrid (COAM) anunció los resultados del proyecto de rehabilitación del histórico Frontón Beti-Jai de Madrid, España
Dicho concurso se abrió a inscripción pública el pasado mes de junio, con un total de 73 propuestas para la intervención en el emblemático edificio. El objetivo del mismo era el de obtener la mejor propuesta para hacer compatible la conservación de los valores patrimoniales del edificio (el cual está declarado Bien de Interés Cultural) con las soluciones técnicas más adecuadas para sus posibles usos, tanto deportivos como culturales.
El proyecto Parques del Río en Medellín se ha convertido en el primer representante colombiano entre los premiados del World Architecture Festival 2018 (WAF18), evento que se celebra por estos días en Ámsterdam, Holanda.
Autodefinido como la premiación más grande del mundo, el certamen ha anunciado en su segundo día al proyecto diseñado por Latitud Taller de Arquitectura y Ciudad como ganador de la subcategoría 'Plan maestro' del ítem 'Futuros proyectos'.
La Segunda Edición de Living Places - Premio Simon de Arquitectura es un concurso que contó con la colaboración de prestigiosos estudios de arquitectura internacionales y una participación de 145 proyectos procedentes de 12 países europeos y de México. El premio, de ámbito europeo, cuenta en esta edición con la participación especial de México y se otorga en dos categorías: Lugares Personales y Lugares Colectivos, dotando con 10.000€ al ganador en cada una de ellas.
El jurado se conformó por distintos profesionales, entre ellos la reconocida arquitecta mexicana Frida Escobedo, fundadora del estudio homónimo, la diseñadora más joven de un pabellón Serpentine y recientemente galardonada con la Beca Internacional RIBA, Davide Rapp (Milán) arquitecto y videomaker que realizó el film “Elements” para la Biennale de Venecia de 2014 como video introductorio a la exposición central; Cecilia Tham (Hong Kong, Barcelona), fundadora de la comunidad creativa MOB Makers of Barcelona; Ricardo Flores (Buenos Aires, Barcelona) del estudio Flores&Prats Arquitectos, uno de los ganadores de la edición anterior del premio.
La recuperación de un bien patrimonial en desuso, la re funcionalización del mismo y la sensibilidad con el entorno, fueron los conceptos claves valorados por el jurado para la definición de este ganador de la decimoctava edición del Premio Nacional Clarin-SCA para estudiantes de arquitectura.
Agustín Ichuribehere, alumno de la Facultad de Arquitectura y Urbanismo de la Universidad Nacional de La Plata, en conjunto con la guía del profesor Martín Villanueva, fue el autor del proyecto ganador. Se trata de un edificio para el Departamento de Música y Luthería de la Universidad Nacional del Comahue y la intervención sobre un bien patrimonial: los Galpones de la fábrica de sidra "La Reginense" en Villa Regina, Rio Negro, Argentina.
Conoce en detalle la propuesta con las palabras del autor, a continuación.
El estudio Esinam ha lanzado una segunda edición de su tienda de siluetas y recortes, que ofrece una ayuda a los arquitectos y diseñadores que buscan animar sus representaciones y visualizaciones. Los productos del estudio, se hacen en Suecia con énfasis en los materiales ecológicos.
Para celebrar el lanzamiento, el estudio ofrece un nuevo paquete mixto de 50 siluetas diversas, de alta resolución, gratis, normalmente a un precio de £ 100. Los usuarios pueden obtener acceso a la oferta utilizando el código de descuento "BFARCHDAILY", que pueden ingresar en la tienda de recortes -aquí- durante el proceso de compra.
Revisa una selección de los productos a continuación, o en el sitio web oficial.
https://www.archdaily.cl/cl/906722/siluetas-en-alta-resolucion-para-tus-renders-gratis-con-el-codigo-de-descuento-de-archdailyNiall Patrick Walsh
La UNESCO y la Unión Internacional de Arquitectos (UIA) anunciaron el lanzamiento de la iniciativa "Capitales Mundiales de la Arquitectura", que busca crear una sinergia entre cultura y arquitectura en un mundo cada vez más urbanizado.
Las ciudades designadas como Capital Mundial de la Arquitectura se convertirán en un foro mundial para debatir sobre los desafíos más apremiantes del mundo "a través del prisma de la cultura, el patrimonio, la planificación urbana y la arquitectura". La UNESCO y la UIA colaborarán con las organizaciones locales de la ciudad para organizar actividades y eventos que promuevan edificios, arquitectos, urbanistas y sectores afines.
https://www.archdaily.cl/cl/906793/la-unesco-y-la-uia-comenzaran-a-designar-ciudades-como-capitales-mundiales-de-la-arquitecturaNiall Patrick Walsh
En vista de los cambios climáticos actualmente en curso, la ciudad de Boston acaba de presentar un enorme proyecto de renovación urbana desarrollado en asociación con los arquitectos de la SCAPE. El proyecto presenta estrategias que deben "ampliar el acceso a las playas de la ciudad, abriendo espacio a lo largo de la costa, protegiendo la ciudad de futuros eventos de inundación".
El proyecto forma parte de la iniciativa Imagine Boston 2030, partiendo de un estudio de los mapas de inundación "Climate Ready Boston 2070", desarrollados por las autoridades del municipio. El objetivo principal de la propuesta es preparar a la ciudad para el futuro, construyendo infraestructuras a lo largo de los ejes de inundación más vulnerables de la ciudad de Boston.
https://www.archdaily.cl/cl/906779/boston-anuncia-plan-de-remodelacion-urbana-en-respuesta-al-cambio-climaticoNiall Patrick Walsh
Buenos Aires en el futuro.Fuente: El Hogar, 1929. Nº 1021. . Image vía Ediciones Infinito y Dra. Arq. Margarita Gutman
Buenos Aires 2018 ¿Habitantes? Casi 3 millones ¿Trenes magnéticos de alta velocidad? Cero ¿Rascacielos interconectados con vías férreas? Cero ¿DeLoreans volando por los aires? Lamentablemente; cero ¿Innovaciones en el transporte? El metro bus y la bici senda. En términos urbanísticos, la ciudad pareciera no haber avanzado al ritmo que se imaginó.
Existía una fe ciega en el futuro. Un futuro que todo lo podía, donde el cielo no era el límite y las personas podrían circular libremente sobre las nubes a través de una red de caminos que conectarían altas torres ¿Qué fue lo que ocurrió? Para eso, debemos viajar en el tiempo. Al pasado para ser precisos.
Moisés Hernández (México DF, 1983) es un diseñador mexicano graduado con honores por el Instituto Tecnológico y de Estudios Superiores de Monterrey en Diseño Industrial en el 2007. Moisés siempre ha sido atraído por la simplicidad y refinamiento de los objetos, su inspiración proviene de los objetos mexicanos, de las tradiciones, texturas, contrastes y la diversidad cromática del contexto así como el vivir en una ciudad caótica y con sobrepoblación.
El pasado jueves 15 de noviembre se realizó una nueva edición de la entrega de Premios Obra del Año, el certamen que reúne la votación de los lectores de ArchDaily para determinar las mejores obras de arquitectura realizadas en territorio latinoamericano, durante el último año.
https://www.archdaily.cl/cl/906680/asi-se-vivieron-los-premios-obra-del-ano-2018-en-santiago-de-chilePola Mora
“Cierren los ojos y caminen por la Facultad de Arquitectura, recórranla, sientan los ruidos, las texturas, traten de recomponer el espacio mentalmente”. Caminé varios metros con los ojos vendados y aún recuerdo como mi oído se agudizó percibiendo el murmullo de la gente a mí alrededor.
Si bien conocía el plano del edificio como mi propia casa, debo confesar que esos fueron quizás los pasos más largos y desconcertantes que he caminado.
Hace algunos años en los Estados Unidos, los investigadores estaban buscando maneras de aplicar sustancias a base de orina sintética en la fabricación de materiales de construcción. Hace miles y miles de kilómetros de allí, en la Universidad de Ciudad del Cabo, en Sudáfrica, la investigadora Suzanne Lambert acaba de presentar una investigación muy parecida, en la que descubrió un proceso de desperdicio cero para producir ladrillos a base de orina humana.
Gropius, Mies van der Rohe, Albers, Klee y Breuer son nombres que recuerdan el excepcional talento artístico de la escuela Bauhaus. Pero un aspecto excepcional pero menos conocido de la Bauhaus es que la escuela experimental alemana de arte de principios del siglo XX fue una de las primeras instituciones educativas que aceptaría abiertamente a mujeres calificadas en el programa.
Una vez que ingresaron al programa, las mujeres no fueron tratadas exactamente como iguales a sus pares masculinas, pero en 1919 la aceptación de estas apasionadas fue el comienzo de una ola de artesanas modernas que hicieron contribuciones significativas, pero no tan reconocidas en el movimiento Bauhaus. Conócelas a continuación: