En la comarca de Alt de Camp, entre los viñedos de Tarragona (España), emerge el santuario de la Mare de Déu de Montserrat de Montferri, una joya modernista diseñada por Josep María Jujol, arquitecto conocido por haber trabajado y colaborado junto a Gaudí en proyectos como la Casa Batlló, la Casa Milà y la Sagrada Familia. Y tal como Gaudí, sus obras se destacan por las fantásticas formas erigidas, la habilidad de las técnicas constructivas utilizadas y el ingenio de las soluciones estructurales empleadas.
Tras las "dificultades sobrevenidas" que motivaron el anuncio de su postergación a mediados de mayo, la X Bienal Iberoamericana de Arquitectura y Urbanismo(X BIAU) ha confirmado fecha para su próxima edición. Entre el lunes 10 y el miércoles 12 de octubre, la BIAU -uno de los eventos más prestigiosos de Arquitectura y Urbanismo en América Látina y España- desembarcará en Sao Paulo con el tema "Desplazamientos".
En el aniversario número 15 del 9/11, las claraboyas del 'Oculus' de Santiago Calatrava en el World Trade Center abrieron sus puertas por primera vez, permitiendo que la luz llene el espacio en memoria de los ataques a las torres gemelas. Siguiendo el plan maestro presentado por Daniel Libeskind, el diseño de Calatrava utiliza el ángulo de la luz como un principio rector, de manera que cada 11 de septiembre, a las 10:28 (momento de colapso de la torre norte), un haz de luz pasará a través de la abertura en el techo.
En septiembre cumple su primer año la ampliación del Museo de Arte Moderno de Medellín (MAMM) en el sector de Ciudad del Río. Tras su apertura, consolidación y adaptación a los nuevos públicos, el proyecto otorgado a Ctrl-G (Colombia) y a 51-1 Arquitectos (Perú), se posicionó rápidamente como un referente cultural para la ciudad, con miras en el fortalecimiento artístico y cultural de un entorno industrial. Mediante la integración del espacio público al edificio, la contribución a escala urbana es quizás su mayor ganancia.
La ampliación consistió en la extensión del espacio público hacia el interior del edificio y la exteriorización de los espacios dispuestos para la exhibiciones de arte, producto de una simultánea apertura hacia el parque lineal y la avenida Las Vegas. Inspirados en la disposición de los sectores informales, donde la superposición de volúmenes son vinculados por medio de escaleras y terrazas, se implementaron conceptos de flexibilidad, sentido común y cariño, valores necesarios para un edificio público, según explica 51-1 Arquitectos.
La fotógrafa arquitectónica Mirna Pavlovic tiene una obsesión con los lugares abandonados. Para ella, su atractivo reside en su capacidad de existir en un plano temporal diferente a la realidad, tanto en el pasado como congelados en el presente.
"Estos lugares nunca están muertos, sin embargo, tampoco están realmente vivos", explica Pavlovic. "Se encuentran precariamente en la frontera entre la vida y la muerte, la decadencia y el crecimiento, lo visible y lo invisible, el pasado y el presente; los lugares abandonados confusamente abarcan ambas dualidades al mismo tiempo, dejando así al transeúnte común abrumado por su atracción y repulsión".
Para su última serie, Dulcis Domus, Pavlovic traspasó cercos y carteles de 'no pasar' para capturar los interiores de los antes gloriosos palacios, villas y castillos europeos que ahora han quedado abandonados y, lentamente, están volviendo a la tierra que existía antes de ellos. A través de la fotografía, Pavlovic cuestiona problemas sociales a través de un enfoque estetizado, que permite a los espectadores a "ver con nuevos ojos lo que yace bajo las manchas que pasamos diariamente".
Continúa leyendo para ver una selección de fotografías de la serie. Pasa el mouse sobre las imágenes para ver dónde se encuentra cada villa.
Mecanoo ha revelado el diseño de la nueva Estación de Trenes Ede-Wageningen en la ciudad de Ede (Holanda), luego de ganar el concurso de anteproyecto en 2014. Presentado como un nuevo acceso al parque nacional de Veluwe, el eje intermodal está diseñado en respuesta al crecimiento en el número de pasajeros que visitan el parque.
Inspirado en el paisaje de Veluwe, la estación de trenes se encuentra en la ladera de la morrena entre el valle de Gelderse y el macizo de Veluwe. En su diseño, la torre de reloj y la cubierta del proyecto -ambos en madera- serán el sello de calidad de la estación.
Estructurado en base al triángulo como módulo, la cubierta cae en cascada sobre el estacionamiento de bicicletas, los locales comerciales y el resto del equipamiento de la estación. La cubierta se transforma en un voladizo como acceso principal y permite conectar todos los cuadrantes del proyecto bajo la misma envolvente.
A mediados de agosto, la Universidad de Chile dio a conocer públicamente los resultados de la Encuesta Nacional BIM 2016, el estudio más amplio y completo hasta la fecha sobre la tecnología Building Information Modeling (BIM) en Chile. Los resultados del estudio muestran que, al comparar a los profesionales de Arquitectura con aquellos que trabajan en ingeniería y construcción, los arquitectos son los que más trabajan con BIM, alcanzando un 60% entre usuarios ocasionales y regulares.
Si bien más de la mitad de quienes respondieron -independiente de la disciplina- la encuesta señala ser usuario de BIM. Sin embargo, los niveles de utilización son muy variados entre usuarios, y, por lo tanto, también los beneficios y niveles de satisfacción con la tecnología. La mayoría de los usuarios ha utilizado BIM en unos pocos proyectos, usualmente pequeños, y sólo para funciones básicas.
https://www.archdaily.cl/cl/795109/arquitectura-es-la-disciplina-que-mas-usa-bim-en-chile-segun-encuesta-nacional-bim-2016ArchDaily Team
Construido en la década de los 60s, el Museo de Arte Moderno, emblemática obra de Pedro Ramírez Vázquez, es un ícono de la arquitectura moderna mexicana y un espacio de riqueza cultural que alberga el trabajo y obras de diferentes personalidades artísticas del siglo XX; sin duda, uno de los símbolos de identidad cultural para la Ciudad de México.
Este particular museo con obras de Remedios Varo, Mathias Goeritz y Francisco Toledo, entre otros, ha sido recientemente objeto de estudio para una ampliación arquitectónica. El Colegio de Arquitectos y el Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA) organizaron el concurso de ideas para la ampliación del museo, convocando a 28 universidades de la Ciudad de México y área metropolitana, con el objetivo de generar propuestas de valor arquitectónico para usos culturales.
El jurado de evaluación de los proyectos, conformado por Ernesto de Alba, José Luis y Enrique García Formentí, recientemente dio a conocer a los ganadores del concurso a favor de Regina Kuri Martínez, Alejandra Álvarez Bello y Camila Ureña Peña.
Grimshaw ha presentado nuevas imágenes junto a un video de su diseño para el Sustainability Pavilion en la Expo 2020 Dubai. Con la intención de "iluminar el ingenio y las posibilidades de la arquitectura a medida que la sociedad busca estrategias inteligentes para una calidad de vida sustentable", el pabellón se une a diseños de Foster + Partners y BIG para crear las tres principales estructuras de la Expo, cuyo plan maestro estuvo a cargo de HOK.
La torre de madera más alta del mundo se ha completado esta semana. A 53 metros de altura aparece en el skyline de Vancouver. El edificio de 18 pisos, diseñado por Acton Ostry Architects, comenzó a construirse en noviembre 2015 y desde entonces ha incentivado una nueva ola de construcción de torres de madera. El edificio, que se ha construido a una velocidad récord, albergará 404 estudiantes sirviendo como la Residencia de Estudiantes Brock Comunes de la Universidad de British Columbia (UBC). A un ritmo de dos pisos por semana, se espera que el conjunto se inaugure a mediados del 2017.
Hoy, Morpholio ha dado a conocer una nueva adición a su aplicación Trace app. La nueva adición, llamado 'Stencil', ofrece una forma rápida de añadir figuras y anotaciones a tus bocetos de Trace. La actualización de la aplicación cuenta con una serie de diseños de stencils pre-establecidos, pero gracias a su nuevo giro digital, se pueden crear fácilmente convirtiendo imágenes o fotografías a stencils en cuestión de segundos.
¿Tienes algo de tiempo extra y buscas expandir tu conocimiento sobre historia de arquitectura? El Massachusetts Institute of Technology (MIT) está ofreciendo un curso online de 12 sesiones titulado "A Global History of Architecture" (Una historia global de la arquitectura) que cubrirá desde los orígenes de la arquitectura 100.000 años atrás hasta el año 1600 de nuestra era. ¿Y lo mejor? ¡Es gratis!
Forensic Architecture, la agencia de investigación con sede en la Universidad de Londres, en colaboración con Amnistía Internacional, ha creado un modelo 3D de Saydnaya, una prisión de tortura en Siria, utilizando el modelado arquitectónico y acústico. El proyecto, que fue encargado en 2016, reconstruye la arquitectura del centro secreto de detención a partir de la memoria de varios sobrevivientes que ahora están refugiados en Turquía.
Desde los inicios de la crisis de Siria en el año 2011, miles de sirios se han tenido en una red secreta de prisiones y centros de detención administrados por el gobierno de Assad para una variedad de supuestos crímenes que se oponen al régimen. Después de pasar por una serie de interrogatorios y centros, muchos prisioneros son llevados a Saydnaya, el "destino final", notoriamente brutal en que se utiliza la tortura no para obtener información, sino más bien sólo para aterrorizan y a menudo matar a los detenidos.
Situado a unos 25 kilómetros al norte de Damasco, Saydnaya se encuentra en un edificio de diseño alemán que data de la década de 1970. En los últimos años, ninguna visita significativa de periodistas independientes o grupos de vigilancia se ha permitido, por lo que no existen fotografías u otros registros recientes de su espacio interior, a excepción de los recuerdos de los supervivientes Saydnaya.
A través de la beca Wortham Fellow de la Rice School of Architecture, Michelle Chang ha creado A,B 1:2, una "media casa" ubicada en la sala del jurado de la universidad. El proyecto superpone y divide dos cubos simples, jugando con la luz y la sombra a través de ventanas asimétricas, con el fin de mostrar cómo los arquitectos y artistas piensan el espacio, y cómo los dibujos y las representaciones se traducen en construcciones físicas.
Diller, Scofidio + Renfro ha sido seleccionados como los ganadores del concurso internacional South Sea Pearl Eco-Island. El concurso, organizado por el Gobierno de Haikou y HNA Infrastructure, fue coordinado por HNA Design y CBC(China Building Centre) y liderado por el jefe consultor Vicente Guallart, ex Jefe de Arquitectura de Barcelona, revisaron las 10 entregas de las oficinas participantes en el diseño de un centro de turismo ecológico de 250 hectáreas en una nueva isla construida en la Bahía de Haikou Hainan, que contendrá vivienda, hoteles, atracciones turísticas y un puerto con capacidad para dos grandes cruceros.
La entrega de Diller Scofidio + Renfro fue seleccionada como la propuesta ganadora después de varias rondas de votación por parte del jurado, compuesto por destacadas figuras arquitectónicas incluyendo a Benedetta Tagliabue (IT) y Aaron Betski (EE.UU.), superando las propuestas del segundo y tercer lugar de Foster + Partners y Morphosis.
Continua leyendo para conocer todas las propuestas y los comentarios del jurado.
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The Counterculture Room . Image Cortesía de The Counterculture Room
Con el proyecto The Counterculture Room, Chile participa en la primera Bienal de Diseño de Londres, junto a México y Cuba, los tres representantes latinoamericanos en este inédito evento internacional. Inspirado en el programa Cybersyn, el pabellón fue curado por Andrés Briceño y Tomás Vivanco, codirectores de Fab Lab Santiago, quienes presentaron una réplica a escala real del prototipo Synco, el proyecto elaborado por el gobierno chileno de Salvador Allende en 1971, el cual aspiraba a elaborar un sistema de gestión e información cibernético único en el mundo.
La primera Bienal de Diseño de Londres convocó a más de 30 países a responder la pregunta “¿Cómo podemos hacer del mundo un lugar mejor y más amigable?”, bajo el lema Utopia by Design, inspirado en la celebración de los 500 años de 'Utopía', la histórica publicación de Tomás Moro.
https://www.archdaily.cl/cl/795006/conoce-the-counterculture-room-el-pabellon-de-chile-en-la-primera-bienal-de-diseno-de-londresArchDaily Team
Cualquier persona que ha utilizado alguna vez un Etch A Sketch sabe lo difícil que puede ser dibujar en él, incluso aunque sean formas muy simples. Sin embargo, para algunos fanáticos, el reto es simplemente parte de la diversión. La artista Jane Labowitch, conocida también como "la princesa del Etch A Sketch", es una de esas personas. Desde los 4 años, Jane ha ido perfeccionando sus habilidades de dibujo en esta herramienta, recreando obras de arte, de arquitectura y de la cultura pop.
Revisa sus dibujos de algunas de las obras más representativas de la arquitectura después del salto.
