OMA: Las más recientes noticias y obras de arquitectura

Este domingo, Prada dejó atrás su clásica pasarela para lanzar su nueva línea de ropa masculina Otoño/Invierno 2015. El nuevo espacio presenta un "paisaje desorientador", diseñado por AMO, el departamento de investigación de OMA. La pasarela transformó una habitación al interior de la Fondazione Prada –ubicada en la Via Fogazzaro 36 en Milán– en una serie de espacios íntimos interconectados, designados cariñosamente como "El Palacio Infinito".

"La habitación existente se disfraza en un continuo de habitaciones, cambiando gradualmente sus proporciones en una perspectiva abstracta manierista. A diferencia de una sola pasarela, la nueva secuencia de espacios multiplica y fragmenta el espectáculo en una serie de momentos íntimos", describe AMO.

Rem Koolhaas y la filántropo rusa Dasha Zhukova ocuparán la portada de la edición de febrero del WSJ. Magazine -Wall Street Journal- como "art partners” embarcándose en la transformación que convertirá un hito comunista de los años de Brezhnev (1964-1982) en la nueva sede del Museo de Arte Contemporáneo Garage.

Sobre el proyecto, Koolhaas señala que "el edificio es básicamente un objeto encontrado", con respecto a su "crudo" diseño, e intenta preservar el deterioro de la estructura. "Lo estamos adoptando tal cual es".

+ 8

• Arquitectos

  OMA

• Ubicación

  Pabellón de descubrimiento de las Planicies de Abraham, 835 Avenida Wilfrid-Laurier, Québec, QC G1R 5H8, Canadá

• Architect in Charge

  Shohei Shigematsu

• Año Proyecto

  2016

• Fotografías

  MNBAQ, Idra Labrie, OMA / Luxigon, Provencher-Roy, OMA

OMA ha ganado el concurso para diseñar el Centro de Exhibición Lujiazui, un espacio de 1.500 m² en Pudong en el antiguo astillero de Shanghái. El diseño pretende crear un espacio de cultura y eventos dentro de Lujiazui, el distrito financiero de la ciudad china, a orillas del río Huangpu, uno de las riveras más fotografiadas del mundo.

Más sobre el diseño ganador después del salto.

A través del siguiente texto, intentaremos dilucidar alguna asociaciones entre la obra de Rem Koolhaas y la película Pulp Fiction ("Tiempos Violentos"), de Quentin Tarantino. Sin embargo, antes debemos explicar brevemente la razón por la cual confrontaremos al arquitecto y al director.

Como vemos semana a semana en nuestra sección de cine y arquitectura, los temas que unen estos dos campos abundan. Las ideas de Roemer van Toorn apoyan esta relación, especialmente expuestas en su artículo Architecture Against Architecture. Radical Criticism Within Supermodernity, que nos dice que una película captura el tiempo, el espacio y el movimiento en una representación ficticia, pero nos entrega poderosos instrumentos para discutir sobre la realidad.

Es justamente en la discusión de la realidad, a través del lenguaje cinematográfico, que enfrentaremos a Koolhaas y Tarantino.

+ 25

• Arquitectos

  OMA

• Ubicación

  Meent 119, 3011 JH Rotterdam, Holanda

• Partners In Charge

  Rem Koolhaas, Reinier de Graaf

• Associate

  Alex de Jong

• Project Team

  Philippe Braun, Clarisa Garcia Fresco, Maaike Hawinkels, Andrew Linn, Takeshi Murakuni, Peter Rieff, Tom Tang, Sakine Dicle Uzanyayla, Mark Veldman

• Interior Team

  Saskia Simon, Andrea Giannotti, Ross O'Connell, Mafalda Rangel, Lucia Zamponi, Grisha Zotov

• Área

  43370 m2

• Año Proyecto

  2015

• Fotografías

  Ossip van Duivenbode, Cortesía de OMA

OMA, Höweler + Yoon, NEXT Architects y Cooper, Robertson & Partners están entre los cuatro equipos multidisciplinarios que compiten en el diseño del primer parque público elevado de Washington DC. Como parte de esta competición nacional, los equipos finalistas han publicado sus propuestas preliminares para el que será conocido como el 11th Street Bridge Park,

Suspendido sobre el río Anacostia, el parque multiprogramático apunta tanto a reconectar dos dispares distritos de la ciudad estadounidense como a reunir a los residentes locales con la rivera del río, ofreciendo un playscape propio del siglo XXI en el contexto de un plan maestro que incluirá espacios educativos, cafeterías y áreas de deportes acuáticos.

Después del salto, conoce los proyectos finalistas.

"Me siento un inadaptado en mi propio tiempo", dice Rem Koolhaas, estableciendo el tono de su discurso. Instalado en el edificio, pronto a ser renovado, de la Galería Lafayette en París, Koolhaas se expone intelectualmente, a través del curso de su conferencia. Como fundador de OMA, con sede en Rotterdam, y proyectos construidos en todo el mundo; la oportunidad de una conversación sincera e informal con Koolhaas, es un momento especial. La discusión ofreció una ojeada al proceso creativo de uno de los principales arquitectos del mundo y curador de la actual Bienal de Arquitectura de Venecia. Koolhaas le confió al público desde el principio, su malestar con la arquitectura actual. "Desde el interior de mi condición presente, me siento profundamente fuera de sintonía con la arquitectura contemporánea", declara, y agrega: "Estoy muy molesto por la creencia contemporánea de que la comodidad es la máxima virtud de la Arquitectura."

ArchDaily ha estado preguntando a los arquitectos "¿Qué es arquitectura?" hace más de 6 años. Es una pregunta que pocos entrevistados responden sin vacilar. Pero después de preguntar a más de 200 arquitectos, hemos notado un patrón: a pesar de que muchas personas comienzan de manera muy similar, las respuestas pronto divergen de una manera que demuestra la promesa de la profesión. Y no importa cómo se define la arquitectura, la gran mayoría de los arquitectos sostienen una creencia subyacente en su capacidad de influir.

Cuando el equipo de ArchDaily visitó la Bienal de Venecia y entró en el Pabellón Central de los Giardini, sede de la exposición Elementos, lo vimos como una respuesta dinámica y exhaustiva a la pregunta "¿Qué es arquitectura?" Los visitantes de la Bienal son introducidos a la arquitectura a través de sus elementos - las piezas, partes y fundamentos que componen las estructuras construidas alrededor del mundo.

Cuando Koolhaas optó por centrarse en Elementos, produjo un texto (tanto en formato libro y exposición) que nos da las herramientas para entender lo que es la arquitectura y cómo ha evolucionado (o se ha estancado). A pesar de que no invitó a la gente a mostrar proyectos en el sentido tradicional, los editores de AD vieron un tono esperanzado en Elementos - es un recurso que puede ser revisitado una y otra vez, uno que armará a los diseñadores actuales y futuros de nuestro mundo construido con el conocimiento que necesitan para hacer frente a los problemas que aún tienen que confrontar.

Después del salto, vea imágenes de la exhibición y lea la declaración curatorial de Koolhaas.

+ 53

OMA ha presentado su último proyecto de diseño, que mezcla los mundos de la moda y la arquitectura: la remodelación de un edificio industrial de finales del siglo 19 para el grupo de alta costura francesa “Galeries Lafayette Fondation d'Entreprise”, en París.

OMA no es ajeno al mundo de la moda, después de haber colaborado en atrevidos diseños de pasarela para Prada en la última década, así como en la renovación de un palacio del siglo 16 en Venecia para Benetton. Esta vez para “Galeries Lafayette”, se remodelará un edificio de cinco pisos, con planta en forma de U con patio central, construido en 1891, para ser transformado en un espacio de exposiciones y producción. Situado en Le Marais, uno de los barrios más antiguos de París, la arquitectura se encuentra protegida por un plan de preservación patrimonial. El edificio debe ser preservado en su totalidad, limpiado y restaurado; el diseño de OMA incluye además la construcción de una nueva torre de exhibición para el patio. La torre contendrá dos juegos de plataformas móviles, que se pueden separar en cuatro plataformas independientes, otorgando espacio adicional y flexibilidad.

Revisa los detalles del proyecto a continuación.

Videos

El Mies Crown Hall Americas Prize (MCHAP) anunció anoche a los siete finalistas que destacaron de una lista de 36 proyectos, en una ceremonia realizada en Santiago de Chile.

Para definir a los finalistas - Francisco Liernur, Sarah Whiting, Wiel Arets, Dominique Perrault, and Kenneth Frampton - estuvieron los últimos doce días visitando proyectos, y además, conversando con los arquitectos, usuarios y clientes de cada espacio seleccionado.

Como señaló uno de los miembros del jurado, Dominique Perault, "Hay una gran cantidad de medios que nos permitían evaluar los proyectos - maquetas, dibujos, imágenes - pero nosotros preferimos buscar todas las alternativas para poner a prueba la calidad de la arquitectura. Al final, sólo visitando la obra puedes sentir el 'toque divino', la presencia del propio edificio en el contexto".

La lista de los siete finalistas muestra una gran variedad en términos de escala, contexto, tipología, programa, materiales, etc. Seguro estas condiciones diversas harán que la tarea de elegir un ganador sea aún más desafiante. Conoce los siete finalistas a continuación.

El Consejo de rascacielos y Hábitat Urbano (CTBUH) ha anunciado a los ganadores regionales de su Premio al Mejor rascacielos 2014. Elegido entre una selección de 88 candidatos, los cuatro edificios ganadores pasarán a competir por el premio al mejor rascacielos en el mundo, que se anunciará en diciembre.

Los ganadores y finalistas de este año muestran una significativa diversidad en la forma, la función y la filosofía; normalmente tipologías de baja altura, como educación, edificios verdes y renovaciones forman la lista. Jeanne Gang, fundadora de Studio Gang y presidenta del jurado, afirmó que: "Las presentaciones de este año reflejan el comienzo de un reconocimiento mundial de que los edificios altos tienen un papel crítico que desempeñar en el rápido cambio climático y el medio ambiente urbano."

Revisa la lista de ganadores y finalistas, después del salto.

CTBUH, la organización más conocida por su premio al mejor edificio alto del mundo, ha anunciado el ganador de su premio inaugural Hábitat Urbano: el edificio Interlace de OMA / Ole Scheeren en Singapur. Los miembros del jurado, incluyendo a Jeanne Gang de Studio Gang Architects, elogiaron el complejo de departamentos, que incluye jardines comunitarios y espacios habitables en los techos y entremedio de los bloques habitacionales, por responder a su contexto tropical y lograr "integrar tipologías de vivienda organizadas de manera horizontal y vertical".

El jurado de CTBUH también reconoció al proyecto NEO Bankside de Rogers Stirk Harbour + Partners entre los finalistas. Conoce más de Interlace y NEO Bankside a continuación.