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Escultura: Las más recientes noticias y obras de arquitectura

La nueva escultura de Richard Serra, en el desierto de Qatar

Una nueva escultura se ha levantado en el desierto de Qatar: "East-West/West-East", el segundo encargo público de Richard Serra en este país. Situada en un paisaje estéril, sugerido por el jeque Hamad bin Khalifa al-Thani, la instalación se compone de cuatro placas de acero perpendiculares al suelo.

Al igual que su primera escultura en Qatar -"7" en Doha- la estructura de acero laminado se oxida con el paso del tiempo, cambiando su color de gris a naranjo, y finalmente un ámbar oscuro. El artista espera que su instalación se convierta en un punto de referencia para la región.

Una selección de imágenes del fotógrafo de arquitectura Nelson Garrido, a continuación.

La nueva escultura de Richard Serra, en el desierto de Qatar - Image 1 of 4La nueva escultura de Richard Serra, en el desierto de Qatar - Image 2 of 4La nueva escultura de Richard Serra, en el desierto de Qatar - Image 3 of 4La nueva escultura de Richard Serra, en el desierto de Qatar - Image 4 of 4La nueva escultura de Richard Serra, en el desierto de Qatar - Más Imágenes+ 7

“Trama del Tiempo”: una arquiescultura que rescata la identidad andina en el Norte de Chile

Hace algún tiempo les presentamos el proyecto Trama del Tiempo, una escultura que se convertiría en un nuevo hito para el norte de Chile, creada por el escultor chileno Edison Suau. Hoy les presentamos la obra terminada, que desde este año recibirá y despedirá a quienes acuden al aeropuerto El Loa de Calama.

Moldeando hormigón de color como materia plástica, esta obra busca fortalecer la identidad de la comunidad andina y regional, rescatando el simbolismo que hay detrás de la cosmovisión andina, aportando con su mensaje a una convivencia integral de los seres humanos con su territorio. Para el autor el arte público no puede olvidar la arquitectura, el urbanismo, la cultura y, en definitiva, la idiosincrasia de la audiencia a la que se dirige.

Conoce más detalles de esta escultura permanente a continuación. 

Arte y Arquitectura: coloridas esculturas e instalaciones al estilo Tetris por Michael Johansson

Cuántas veces hemos tratado de ser organizados de forma sistemática y hemos distribuido diferentes elementos en nuestro vida cotidiana según tamaño, color o función en diferentes espacios, colgando fotos, apilando libros, o simplemente ordenando la bodega o nuestro clóset. Un verdadero juego de Tetris es lo que el artista sueco Michael Johansson intenta plasmar en el arte contemporáneo.

Sus brillantes ensambles de objetos encontrados, tales como libros, maletas, electrodomésticos y otros materialidades cotidianos, a través de formas geométricas cerradas o cuadradas, son absolutamente brillantes. Llenando los espacios vacíos en los edificios, entre los contenedores y las entradas, Johansson los transforma en estructuras o esculturas de diversas formas y colores.

Revisa su trabajo y conoce más detalles acerca de sus increíbles bloques de Tetris, a continuación. 

Arte y Arquitectura: coloridas esculturas e instalaciones al estilo Tetris por Michael Johansson - Arte Y ArquitecturaArte y Arquitectura: coloridas esculturas e instalaciones al estilo Tetris por Michael Johansson - Arte Y ArquitecturaArte y Arquitectura: coloridas esculturas e instalaciones al estilo Tetris por Michael Johansson - Arte Y ArquitecturaArte y Arquitectura: coloridas esculturas e instalaciones al estilo Tetris por Michael Johansson - Arte Y ArquitecturaArte y Arquitectura: coloridas esculturas e instalaciones al estilo Tetris por Michael Johansson - Más Imágenes+ 10

Arte y Arquitectura: NotOna - una casa escultura en la Patagonia chilena por Not Vital & Cristian Orellana

NotOna juega con los límites de la arquitectura y el arte de una forma muy íntima con la naturaleza. Es una casa/escultura construida en una isla cercana a las Catedrales de Mármol en el Lago General Carrera (Patagonia chilena), que forma parte del sueño del artista suizo Not Vital de construir casas para presenciar la puesta de sol en cada continente. Si bien el proyecto ya concibe casas construidas en Niger y en los Alpes Suizos, el arquitecto Cristián Orellana se encargó de hacer realidad este sueño en el continente americano, proponiendo una isla y tardando 6 años en componer la experiencia sensorial que implica habitar NotOna.

Conoce más detalles a continuación.

23 impresionantes monumentos olvidados de la ex-Yugoslavia

Dejamos con ustedes una increíble colección de fotografías de Jan Kempenaers, en la que ha recopilado una gran cantidad de impresionantes estructuras pertenecientes a la ex-Yugoslavia. Los monumentos fueron encargados por el ex presidente yugoslavo Josip Broz Tito entre los años 1960 y 1970, para conmemorar los lugares de las batallas más importantes de la Segunda Guerra Mundial (como Tjentište, Kozara y Kadinjača), o los sitios donde se ubicaron algunos de los campos de concentración. Todas las imágenes son parte de su libro titulado Spomenik.

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EHH / Escultura Horizontal Habitable por ARQUINOMA

El Rector de la UNCuyo, Ing. Arturo Somoza y la Secretaría de Extensión Universitaria a cargo del Lic. Fabio Erreguerena convocaron a concurso la realización de un proyecto artístico destinado a la Plaza del Bicentenario, obra que se ha construido recientemente en el campus universitario por el estudio ganador de arquitectura ARQUINOMA.
El proyecto consiste en un espacio destinado a la realización de actos académicos y artísticos, un lugar de encuentro de la comunidad universitaria que busca ser experimentado y utilizado, activando al espectador no sólo la contemplación pasiva de la obra, sino sensaciones, experiencias y reflexiones. La intención de la propuesta artística consistió en actualizar y revalorizar dos momentos fundacionales de su historia: el Bicentenario y el nacimiento de la Universidad.

Conoce más detalles, después del Salto.

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Billion / Vincent Kohler

La fractura que existe entre el estado natural de las cosas, y cómo llegan a nosotros en forma de producto, es a veces dramática. El proceso de transformación de uno a otro es en muchas ocasiones el gran desconocido, el olvidado, a pesar de que puede estar cargado de belleza.

Tomar ese proceso, y suspenderlo en el tiempo, buscando cualificar estéticamente la morfología de los elementos: esto fue lo primero que me dibujó en la mente la obra del suizo Vincent Kohler.

Basura industrial que toma vida

Basura industrial que toma vida - Image 5 of 4
© Čestmír Suška

El escultor checo Čestmír Suška transforma antiguos tanques industriales, torres de observación y otros elementos utilizados comúnmente en el mundo industrial en increíbles esculturas. Tallando delicadas geometrías en patrones que el define, vuelve a darles vida a estos elementos catalogados como desecho.

El trabajo de Suška tiene una dimensión filosófica además, así como el autor juega con el concepto de espacio y el modo en que se define. De esta misma manera, estos grandes tanques podrían transformarse en habitáculos o refugios, donde cada figura tallada fuese una ventana que permite iluminar y ventilar este gigante.

Puedes ver más de su trabajo después del salto.

Lámparas de papel cuelgan como esculturas luminosas / Paula Arntzen Hang

Lámparas de papel cuelgan como esculturas luminosas / Paula Arntzen Hang  - Iluminacion
vía Paula Arntzen

Paula Arntzen Hang, una diseñadora holandesa, nos ha cautivado con el nuevo diseño de lámparas realizadas de manera artesanal y con un solo material: el papel. La diseñadora logró combinar la iluminación con el material, haciendo más atractivo el objeto. Su colección, Paula’s Paper Processes (“Los procesos de papel de Paula”), se llevó a cabo tras varios experimentos esculturales y lumínicos que ella realizó, a partir de tiras de colores de diferentes papeles. De esta manera, se logró desarrollar un producto de alta calidad que se caracteriza por su fabricación manual y por el juego con la luz.

Más información, después del salto.