En conmemoración del Día Internacional de la Fotografía (19 de Agosto), ArchDaily y Plataforma Arquitectura han querido agradecer a los fotógrafos que dan vida a las obras de arquitectura que publicamos cada día. Le preguntamos a 15 arquitectos que hicieran referencias al trabajo de algunos de los fotógrafos que más admiramos. A continuación, Emre Arolat escribe sobre Thomas Mayer.
https://www.archdaily.cl/cl/625727/dia-mundial-de-la-fotografia-thomas-mayer-por-emre-arolatAD Editorial Team
El próximo 26 de septiembre, Norman Foster estará en el Museo Guggenheim de Bilbao para recibir personalmente el I Premio BIA (Bilbao Bizkaia Architecture). Reconociendo la contribución de Foster al desarrollo de la provincia española de Vizcaya (Bizkaia en euskera) a través de la arquitectura y la regeneración urbana, el premio destaca el icónico diseño del arquitecto inglés para las estaciones de Metro Bilbao en el País Vasco.
Ya les hemos presentado imágenes de los diseños propuestos, y ahora tenemos un set fotográfico de los increíbles resultados, publicados por los fotógrafos de Hufton + Crow.
La brillante fotografía de Hufton + Crow captura la inimitable originalidad y sensacional calidad de los pabellones insertos en el landscape austriaco. Insértate en Krumbach después del salto.
Hoy se celebra en todo el mundo el Día de la Fotografía, recordando la fecha en la que el invento del francés Louis Daguerre fuera presentado públicamente y celebrado como un regalo para la humanidad.
En conmemoración de este día, en ArchDaily y Plataforma Arquitectura, hemos querido agradecer a los fotógrafos que dan vida a las obras de arquitectura que publicamos cada día. Con este fin, le pedimos a más de 20 arquitectos que hicieran referencias al trabajo de algunos de los fotógrafos que más admiramos. ¿Cómo es trabajar con él?¿Qué aspectos sobre su trabajo han llevado a pedirle que fotografíe tus proyectos? Fueron algunas de las preguntas que hicimos y cuyas respuestas hoy quisimos recopilar para destacar a los fotógrafos que colaboran con nosotros en difundir la mejor arquitectura del mundo.
La oficina estadounidense Biber Architects ha revelado al público su diseño para el Pabellón de Estados Unidos en la Expo Milán 2015 y su lema será American Food 2.0: United to Feed the Planet ("Comida americana 2.0: unidos para alimentar al planeta"). Una estructura inspirada en un granero representará el tema del pabellón, centrado en los desafíos de la alimentación a nivel mundial.
Como ya les hemos estado informando, la Ilustre Municipalidad de Santiago anunció las cinco propuestas seleccionadas para la segunda y final fase del concurso de diseño de arquitectura del Parque Museo Humano San Borja, la futura remodelación arquitectónica y paisajística del actual Parque San Borja en la capital chilena, y al que también se incorporarán más de 238 obras del destacado escultor nacional Mario Irarrázabal.
Editorial Contrapunto y Plataforma Arquitectura quieren celebrar el mes del Arquitecto en Chile, y qué mejor manera que hacerlo con uno de los objetos más preciados por nuestros colegas: Libros de arte, arquitectura y diseño! Editorial Contrapunto sorteará dos giftcards a nuestros lectores que sigan los siguientes sencillos pasos.
ArchDaily ha estado preguntando a los arquitectos "¿Qué es arquitectura?" hace más de 6 años. Es una pregunta que pocos entrevistados responden sin vacilar. Pero después de preguntar a más de 200 arquitectos, hemos notado un patrón: a pesar de que muchas personas comienzan de manera muy similar, las respuestas pronto divergen de una manera que demuestra la promesa de la profesión. Y no importa cómo se define la arquitectura, la gran mayoría de los arquitectos sostienen una creencia subyacente en su capacidad de influir.
Cuando el equipo de ArchDaily visitó la Bienal de Venecia y entró en el Pabellón Central de los Giardini, sede de la exposición Elementos, lo vimos como una respuesta dinámica y exhaustiva a la pregunta "¿Qué es arquitectura?" Los visitantes de la Bienal son introducidos a la arquitectura a través de sus elementos - las piezas, partes y fundamentos que componen las estructuras construidas alrededor del mundo.
Cuando Koolhaas optó por centrarse en Elementos, produjo un texto (tanto en formato libro y exposición) que nos da las herramientas para entender lo que es la arquitectura y cómo ha evolucionado (o se ha estancado). A pesar de que no invitó a la gente a mostrar proyectos en el sentido tradicional, los editores de AD vieron un tono esperanzado en Elementos - es un recurso que puede ser revisitado una y otra vez, uno que armará a los diseñadores actuales y futuros de nuestro mundo construido con el conocimiento que necesitan para hacer frente a los problemas que aún tienen que confrontar.
Después del salto, vea imágenes de la exhibición y lea la declaración curatorial de Koolhaas.
Cada verano, las ciudades francesas de Montpellier y La Grande Motte albergan el Festival Des Architectures Vives. Estos festivales gemelos buscan crear conciencia sobre la arquitectura entre el público, y entregar la difusión necesaria para el trabajo de arquitectos de avanzada. En el proceso, también destacan la atención en lugares desconocidos de ambas ciudades: en Monpellier, muchos de los patios privados en la ciudad son abiertos al público especialmente para el Festival. Mientras en La Grande Motte, la exposición se abre paso a través del centro de la ciudad, un lugar designado 'Patrimonio del Siglo 20', debido a la presencia de obras proyectadas por el arquitecto Jean Balladur.
Ambos festivales de este año presentaron un total de 18 instalaciones temporales y después del salto,revisamos los principales proyectos.
El 18 de agosto, Al Jazeera lanzará "Rebel Architecture"(arquitectura rebelde), una nueva serie protagonizada por los arquitectos que utilizan el diseño como una forma de resistencia y activismo. Mediante el diseño para las mayorías y no para la elite, los arquitectos en "Rebel Architecture" están abordando los problemas urbanos, ambientales y sociales del mundo. A través de seis horas y media de documentales, la serie destacará a los arquitectos que trabajan en Vietnam, Nigeria, España, Pakistán, la Cisjordania ocupada y Brasil.
"En la arquitectura contemporánea, la gente siempre está preocupada de “qué hermoso es el edificio"; o "que lindo proyecto”- la arquitectura debe ser sobre algo más", declaró el arquitecto español Santi Cirugeda, que será presentado en el primer episodio de la serie. Cirugeda trabaja en Sevilla recuperando espacios urbanos abandonados, para su uso como espacio público, a pesar de que la autoconstrucción es ilegal en España.
Imagínate en el balcón de una vivienda típicamente italiana con tejas de terracota bajo un cielo primaveral azulado, salpicado de nubes blancas y esponjosas que se esconden tras colinas siempre verduscas. La escena podría recrearse en cientos de los villorios que pueblan la suave geografía de Sicilia, en Italia. ¿Imposible? No tanto si la situamos en Gangi, a dos horas en automóvil desde Palermo, pues el Ayuntamiento local busca vender 20 viviendas a € 1, muchas de ellas abandonadas, que fueron legadas por los propietarios originales que no tenían ni el dinero ni la voluntad de renovarlas.
Obviamente hay un par de condiciones. Entérate después del salto.
Debido a la gran participación, Schréder y Plataforma Arquitectura extienden el plazo de inscripción del "Concurso Sculp Light: ideas para iluminar espacios icónicos de Chile", hasta el 28 de Agosto de 2014, día en que se realizará el primer Seminario sobre el concurso en Santiago. En este se explicará el contexto y las etapas del concurso y se realizarán charlas profesionales de introducción a la iluminación LED y el mundo de la iluminación.
Consulta las bases completas e inscríbete en el siguiente link.
https://www.archdaily.cl/cl/625489/concurso-sculp-light-se-extiende-plazo-de-inscripcion-hasta-el-28-de-agostoEquipo Plataforma Arquitectura
Como les contamos hace algunos meses, el Pabellón de Paraguay para la Bienal de Venecia 2014 ha interpretado la modernidad como la capacidad de obtener el mayor resultado con lo mínimo posible. Es así como sus arquitectos -Javier Corvalán + Colectivo Aqua Alta- diseñaron y construyeron una serie de conchas de madera curvada, que toman su forma usando sólo la tensión aplicada al material a través del peso del agua. Esta forma les entrega una cierta cualidad acústica para ser utlizadas como escenarios de espectáculos musicales.
Revisa fotografías del pabellón construido y la descripción de la propuesta por sus arquitectos, a continuación.
Saint Etienne es una ciudad industrial francesa que está pasando por un periodo de regeneración a través del arte. Este contexto está ocurriendo en parte por las intervenciones urbanas del artista OAKOAK.
Nacido en Saint Etienne, el artista buscó alterar el aspecto deteriorado de las calles, transformando sus grietas -algo que muchos ven como reflejo de la neglicencia- en escenas inusitadas con diversos personajes y situaciones, volviendo atractivos los espacios urbanos deteriorados de la ciudad.
En el marco del XV Encuentro Iberoamericano de Valorización y Gestión de Cementerios Patrimoniales y la Primera Jornada Nacional de Espacios Funerarios Chilenos, la empresa Schréder, la Ilustre Municipalidad de Quillota y Plataforma Arquitectura, lanzan la segunda versión del concurso de ideas para iluminar espacios icónicos de Chile.
El concurso busca revalorizar el espacio funerario patrimonial de Quillota en su carácter de espacio público, archivo histórico, cultural, arquitectónico y artístico. Las intervenciones urbanas propuestas deben promover la utilización de la luz artificial a través de un proyecto de iluminación atractivo, efímero e innovador, que ponga en valor un espacio cuya historia y arquitectura marcan un hito en el paisaje urbano de la ciudad.
Invitamos a arquitectos y estudiantes a participar en este concurso, donde el ganador podrá construir su propuesta y ganar un viaje a Buenos Aires. Revisa las bases después del salto.
https://www.archdaily.cl/cl/625399/sculp-light-concurso-de-ideas-para-iluminar-espacios-iconicos-de-chile-schrederEquipo Plataforma Arquitectura
El Congreso Mundial de la Unión Internacional de Arquitectos (UIA) ya tiene definida la ciudad que albergará la próxima edición 2020 del Congreso. Rio de Janeiro fue escogido como la nueva sede del foro internacional de arquitectura más importante del mundo. El resultado fue anunciado por el expresidente UIA y secretario de sesión, Vassilis Sgoutas, en la Asamblea General de la UIA en Durban (Sudáfrica).
Liderada por el Instituto de Arquitectos de Brasil (IAB), la candidatura de Río de Janeiro derrotó en segunda ronda a dos fuertes contrincantes: Melbourne (Australia) y París (Francia).
Después de las presentaciones oficiales de las tres ciudades candidatas a sede de la edición 2020 del Congreso, se dio inicio a la votación: en la primera ronda, Rio de Janeiro lideró con 85 votos, mientras Melbourne y París obtuvieron 73 y 44, respectivamente. En la segunda ronda, la ciudad brasileña se quedó con el Congreso al recibir 107 votos y vencer a Melbourne, quien obtuvo 95.
Pronta a ser instalada sobre un conjunto de vías de tren ligero, la obra Cloud Arch ('nube arco' o 'nube arqueada') de Junya Ishigamiserá uno de los principales hitos en el centro de Sydney. Curado por City Art -el programa de arte público de la ciudad australiana-, el arco simbolizará las cualidades de Sydney en 2030: "Verde, Global y Conectada".
Superior a los 50 metros de alto, Cloud Arch pretende cambiar la manera en que el peatón transita por la Town Hall Square, actuando tanto como pórtico para el paseo peatonal George Street, y como un hito característico de la ciudad.
El escultor chileno Edison Suau, se inspiró en la chacana y los simbolismos textiles de la cultura atacameña, para construir una escultura de 9,0 metros de altura que busca cambiarle la cara al aeropuerto El Loa y tendrá la misión de recibir a todos los visitantes de la región. La obra se llama Trama del Tiempo y corresponde al Primer lugar del Concurso de Arte Público convocado por el Ministerio de Obras Públicas (MOP) para la intervención artística en dicho aeropuerto.
La escultura que se emplazará en el acceso al Aeropuerto El Loa, será construida con hormigón armado y hace alusión al puente entre los mundos del hombre, los dioses y los muertos, representados por tres hebras volumétricas. La Trama del Tiempo emerge con el color de la tierra atacameña haciéndose presente a través del hormigón, este material tan frío que, sin embargo, "puede llegar a tocarnos el alma”, como explica su autor.
https://www.archdaily.cl/cl/625366/trama-del-tiempo-la-escultura-que-se-convertira-en-un-nuevo-hito-para-el-norte-de-chilePola Mora
Cansada, quizas, del título informal de Bjarke Ingels como el arquitecto favorito de LEGO®, la oficina de Zaha Hadid ganó un concurso organizado por el Festival de Arquitectura de Londres que promovió la construcción - a partir de piezas de LEGO® - de un nuevo distrito cultural en Londres.
Ernesto Barreda. Image Courtesy of Alemparte, Barreda y Arquitectos Asociados
Ernesto Barreda, arquitecto y pintor chileno, falleció este jueves 07 de agosto a los 86 años de edad. Después de titularse de arquitecto en la Pontificia Universidad Católica de Chile, en 1953 fundó Alemparte, Barreda y Arquitectos Asociados junto a Sergio Alemparte.
Entre sus principales obras se destacan el Hotel Sheraton San Cristóbal (1971), la Torre Santa María (1980), el Hospital Naval (1990), el Hotel Hyatt (1992), la Torre Centenario (2000), el complejo Costanera Center (2006-) incluyendo la colaboración de César Pelli en la torre Gran Santiago, el rascacielos más alto de Latinoamérica.
Los visitantes de la Bienal de KOBE 2013, tuvieron la oportunidad de experimentar la magia de un caleidoscopio en una forma totalmente nueva gracias a Saya Miyazaki y Masakazu Shiranes, ganadores del premio por Instalación. La propuesta poliédrica psicodélica fue diseñada para el concurso Art Container, que desafiaba a los participantes a generar ambientes interesantes dentro de los límites de un único contenedor de transporte. Mientras los visitantes serpenteaban a través de la instalación, se convertían en participantes activos, en lugar de observadores pasivos, en la apariencia siempre cambiante del caleidoscopio. Para más imágenes e información, revisa los detalles a continuación.
Diseñar para distintas ciudades alrededor de todo el planeta es ahora más fácil gracias a Brandon Liu, un desarrollador de software en San Francisco que utilizó los datos de OpenStreetMap para crear archivos .DXF CAD de 241 ciudades de todo el mundo. Estos archivos pueden descargarse completamente gratis e incluyen 23 ciudades sudamericanas, entre ellas Buenos Aires, Medellín, Quito y Santiago de Chile.
"Siento que las nuevas generaciones de arquitectos (chilenos), que ahora están tirando el carro, tienen un mayor compromiso con los proyectos públicos”. Claro reflejo de la actual metamorfosis de la arquitectura chilena, esta afirmación no la decimos nosotros, sino Cristián Undurraga, fundador de Undurraga Devés Arquitectos, la histórica oficina ganadora, entre otros proyectos, de los concursos públicos de remodelación de la Plaza de la Constitución (1978-1980), la Plaza de la Ciudadanía (1995-2009) y el Plan Maestro Eje Bulnes (2012-), todos en torno al eje del Barrio Cívico planteado por Karl Brunner.
En entrevista con el diario chileno La Tercera, el arquitecto chileno reconoce que "como ciudad y sociedad la mayor deuda es la segregación social". Y claro, en los últimos años no sólo los proyectos públicos comenzaron a tomar protagonismo en la escena local, sino también tomó peso la discusión ciudadana sobre la ciudad que queremos. Un debate que las nuevas generaciones (incluyendo los arquitectos) han asumido como fundamental.