Esta nueva edición especial de PLOT es la primera dedicada exclusivamente a temas urbanos.
El espectro de geografías y de conceptos compilados es amplio y abarca desde obras y proyectos de arquitectura que transforman el contexto donde se ubican de un modo activo y propositivo, hasta investigaciones académicas sobre infraestructuras de gran escala y artículos pertinentes para la disciplina traducidos por primera vez al español.
Esta edición de la Revista 1:100 está dedicada a Rafael Iglesia, quien es un referente para muchos arquitectos en la región. Su innovadora forma de pensar y proyectar logró que se posaran en sus obras las miradas de profesionales de todas partes del mundo (a pesar de que para él eso carecía de importancia). Tal es así que en los envíos argentinos para la Bienal de Venecia en los últimos años, su obra fue protagonista.
En este número de ARQ, la naturaleza heterogénea e incoherente de los imaginarios comparece en toda su amplitud. La casa de Fake Industries Architectural Agonism y Aixopluc, la propuesta pedagógica de Beals Lyon, los proyectos de Hevia y Urzúa, la casa de Alarcón o las investigaciones de Soffia exploran la idea del imaginario como conjunto de referencias.
Presentamos la edición número 33 de la Revista PLOT. En este número se publican, entre otros temas, un texto sobre la 6ta. edición de la Trienal de Oslo titulada After Belonging, que trata sobre la condición cambiante de la idea de pertenencia en la actualidad.
A continuación, dos obras construidas recientemente en Latinoamérica que permiten descubrir un estado sólido de la disciplina en una generación ya consolidada de arquitectos: el Pabellón para la Feria de Culturas en Ciudad de México del estudio PRODUCTORA y el Centro de Interpretación del Desierto en Chile de Emilio Marin y Juan Carlos López. Además, se publica el pabellón “Tu reflexión”, de los arquitectos chilenos Guillermo Hevia García y Nicolás Urzúa Soler.
El arte de lo perfectamente distinto
Presentamos la edición número 153 de la Revista argentina Summa+. En esta edición sobre Espacio Público, la sección “Pasajes y paseos” refiere justamente a aquellos edificios que a través de su forma definen un paisaje urbano grato, y a través de su programa proponen el uso público, tornando difusos los límites entre uno y otro, como cuenta Gordon Cullen en su libro "Townscapes":
… pongamos media docena de edificios uno junto a otro, y comprobaremos que es posible la existencia de otro arte, perfectamente distinto del de la arquitectura
Presentamos la nueva edición de la Revista Online, Notas CPAU. Éste número entiende el paisaje urbano como un fenómeno social, que resulta de una alteración en un fragmento de naturaleza. A través de las dimensiones de sus tramas y tejidos, podemos ver las formas de relación y organización de la sociedad que los habita. Comprender sus lógicas nos ayudará a dar solución a los problemas sociales y ambientales.
A continuación palabras de la directora de la revista, Bárbara Berson, y el índice.
Mármol es una revista bianual enfocada en personas e interiores que, a través de conversaciones y ensayos fotográficos, busca retratar cómo los espacios que habitamos -tanto domésticos como de trabajo- hablan de quiénes somos. También busca entregar, mediante un acercamiento no disciplinar, nuevas perspectivas acerca de obras de arquitectura y diseño a las que vale la pena revistiera.
El ATLAS de Arquitectura Europea Contemporánea reúne por primera vez la totalidad de los proyectos nominados al Premio de Arquitectura Contemporánea de la Unión Europea – Premio Mies van de Rohe, desde su primera edición en 1988 hasta su décimocuarta, en el 2015.
2881 proyectos que cuentan un viaje a través de la multiplicidad y variedad de arquitecturas que han ido configurando el territorio europeo durante los últimos 30 años.
Presentamos la edición número 32 de la Revista del Consejo Profesional de Arquitectura y Urbanismo de Argentina: Notas CPAU.
En este número el tema surge a partir de los resultados arrojados sobre una encuesta realizada a arquitectos graduados en la que las principales áreas de trabajo en el ámbito laboral de los arquitectos son: Proyecto y Dirección de obra, Documentación de obra, Gestión de Proyectos, Animación de proyectos, Planificación Urbana, Sustentabilidad y Energías renovables, Rehabilitación y Conservación Patrimonial y el resto se abre a distintas especializaciones.
Mario Bunge habla del arquitecto artista, del arquitecto urbanista, del arquitecto artesano, del arquitecto ingeniero, y se refiere a la arquitectura como un campo polifacético, en el que cada profesional puede elegir el rol que más le guste o que mayor beneficio le reporte:
El arquitecto, aún sin subirse a un andamio, puede hacer lo que le gusta, puede ganarse la vida como profesor, como artista, como funcionario, retroalimentándose de varios campos de acción.
Este artículo fue publicado originalmente por Metropolis Magazine, bajo el título "An Incredible Journey into the New York City that Never Was" (Un increíble viaje al Nueva York que nunca fue)
Imagina que las aguas que rodean a la Estatua de la Libertad desaparecieran para dar paso a tierra firme. Podrías caminar derecho hacia el símbolo estadounidense, siguiendo un sendero desde el Battery Park en Manhattan. Créelo o no, pero en 1911, estuvo a punto de ser posible.
En el libro Never Built New York, los autores Greg Goldin y Sam Lubell (con prefacio de Daniel Libeskind) describen con ironía, y a veces nostalgia, los más significativos proyectos arquitectónicos y urbanísticos del pasado siglo, proyectos que hubiesen cambiado drásticamente la ciudad, pero que nunca lo hicieron.
“La belleza es el esplendor de la verdad” afirmó Platón en El Banquete y -mucho tiempo después- lo repetía San Agustín; esta frase es una buena síntesis de la intención que hemos tenido al escribir este libro. Nada más sano que una arquitectura que muestra lo que es y obras que son honestas en su construcción.
Hoy en día en que los materiales parecen ser otra cosa distinta de lo que son, por ejemplo la madera ya no es madera, la piedra no es piedra, etc., el tener claridad constructiva se hace más relevante que nunca.
Presentamos la edición número 32 de la Revista Plot en la cual se publica un texto acerca del fenómeno (bi/tri)enal, las obras finalistas seleccionadas por el Mies Crown Hall Americas Prize 2014-2015 (MCHAP), con un recorrido a través del continente, las cuales se acompañan por textos de los integrantes del jurado de MCHAP: Wiel Arets, Dirk Denison, Stan Allen, Ila Berman, Jean Pierre Crousse y Florencia Rodríguez. Además se presentan cuatro obras de la oficina Skidmore, Owings and Merrill (SOM): la Torre Cayan, el Beijing Greenland Center, la Sede JTI en Ginebra y la Academia de la Fuerza Aérea de Estados Unidos.
Michel Onfray, Teoría del viaje:
Y es que no retenemos nunca la integridad del flujo constante de informaciones. En efecto, el viaje proporciona una ocasión de ensanchar los cinco sentidos: oler y oír más vivamente, mirar y ver más intensamente, saborear o tocar con más atención: el cuerpo estremecido, en tensión, y dispuesto a nuevas experiencias, registra más datos que de costumbre (…) Emoción, afecto, entusiasmo, asombro, interrogación, sorpresa, alegría y estupefacción, todo se mezcla en el ejercicio de lo bello y lo sublime, del cambio de hábitos y de la diferencia
Presentamos la edición número 152 de la Revista Summa+, en esta ocasión dedicada al Metal. Con una introducción enfocada a Río 2016 -posicinando a Brasil como el primer país sudamericano en ser sede olímpica. La edición recorre una selección de sus obras reunidas por su condición material, pues coincidentemente, algunos de los nuevos edificios deportivos para los Juegos Olimpios de Río de Janeiro, estan construidos en metal.
La temática se abre con una sección de "oficinas blancas": La torre Intensa San Paolo de Renzo Piano, Leblon Offices de Richard Meier y la Sede corporativa de Treta Pak de Berdichevsky Cherny + Atelier B. Si bien las escalas son muy diversas, en todas ellas la condición estructural del acero queda expuesta en sus fachadas.
La edición número 30 correspondiente al primer semestre del 2016 de la Revista de Arquitectura de la Facultad de Arquitectura y Urbanismo (FAU) de la Universidad de Chile plantea una reflexión en torno a los fundamentos teóricos asociados al ejercicio proyectual. Un diálogo entre discurso y práctica que intenta reconocer y cuestionar los límites y metodologías que tradicionalmente circunscriben el ejercicio arquitectónico.
A continuación un extracto de la editorial por Felipe Corvalán.
Presentamos la edición número 93 de ARQ dedicada al suelo, presentando nuevas y variadas búsquedas para uno de los temas más recurrentes en arquitectura. Ya sea por medio de proyectos, ensayos o investigaciones, se centra en presentar un abanico de lecturas y propuestas para un tema que a pesar de ser antiguo, está muy lejos de estar agotado. Además cuenta con un portafolio fotográfico de Philippe Blanc y un debate sobre el suelo (extensión versus densificación) entre Marcial Echeñique, Elke Schlack, María José Castillo y Sebastián Gray.
Manteniendo su estructura de contenidos, la AOA número 32 profundiza en dos temas relevantes iniciados en la edición anterior. El primero es la Arquitectura de la Modernidad en Brasil, que esta vez incorpora una novedosa visión del aporte de arquitectos extranjeros en el desarrollo de la densificación en altura de la ciudad de Sao Paulo. La investigación es un aporte del mismo equipo de profesores a cargo del artículo previo: los arquitectos y académicos brasileros Eduardo Ferroni, Felipe de Souza Noto y Moracy Amaral.
Les presentamos el primer volumen de Arquitectura en el Chile del siglo XX de Ediciones ARQ llamado “Iniciando el nuevo siglo: 1890-1930” del arquitecto y académico Fernando Pérez Oyarzun. Esta pieza fundacional de una serie de cuatro tomos que abarcarán desde 1890 al presente, es uno de los esfuerzos más extensos realizados hasta ahora por escribir la historia de la arquitectura en Chile.
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Identificar y reunir las experiencias de jóvenes profesionales que vuelven su mirada sobre cosas u objetos despreciados para reinstalarlos en la cotidianeidad, parece ser la misión que se imponen las editoras de Rehacer lo des(h)echo: revalorización de materiales en arquitectura, arte y diseño. El resultado es un libro que consigna una serie de experiencias que en la solución de problemas con más creatividad que dinero han tenido lugar en Chile en los últimos años. Es así como, en base a la aportación precisa de la terminología, las referencias teóricas y el marco valórico, sus autores logran otorgar a esta tendencia, acaso mundial, la condición de movimiento en al menos dos de sus acepciones: propagación y sublevación. JUAN ROMÁN
A continuación el prólogo de este libro que quiere formar una cultura del reciclaje.