Tras presentar el diseño de un primer prototipo a escala real, Hyperloop One, el proyecto de transporte de alta velocidad de Elon Musk, ha anunciado que completó exitosamente una primera prueba de esta tecnología, alcanzando los 112 km/h, un paso por lograr una velocidad final de 1.127 kilómetros por hora.
Las pulcras cápsulas han sido construidas de dos materiales ligeros: aluminio estructural y fibra de carbono. Con una longitud de 8,5 metros (28 pies), las cápsulas pueden trasladar pasajeros y cargas, moviéndose con un motor eléctrico y tecnología de levitación magnética, tal como el Incheon Maglev (Corea del Sur) o el Shanghai Maglev en China, que se mueve hasta 431 km/hr.
El diseño en planta de la arquitectura con containers permite comprender al tipo de representación como una adecuada forma de aproximación al programa funcional; las restricciones físicas del objeto son las que hacen del diseño con contenedores de carga una tarea compleja, y que evidencian la necesidad de realizar estudios específicos de la distribución espacial.
Existe una diversidad de respuestas a la hora de afrontar las particularidades del uso de este objeto-material. Por esto seleccionamos una serie de plantas de diferentes proyectos que pueden ayudarte a comprender como algunos arquitectos resolvieron el desafío.
Conoce a continuación un listado con 10 ejemplos de plantas a partir de containers.
La oficina Pezo von Ellrichshausen exhibe actualmente en la Solo Galerie de París su más reciente exposición individual de pinturas. Se trata de 'Exterior', una selección de diez óleos sobre lienzos de gran formato (180 x 240 cm) y treinta acrílicos sobre papel, acompañados por la publicación del libro homónimo que reúne el catálogo completo de la dupla chileno-argentina.
Las pinturas de "Exterior" recrean espacios arquitectónicos desprovistos de cualquier ornamento. Son espacios cotidianos, pero su escala y perspectiva a veces confunde. Los protagonistas son elementos básicos y estructurales de la arquitectura -tales como muros, vigas y losas- que entran en juego con la luz del exterior.
La arquitectura se ha asegurado tradicionalmente la tarea de organizar el espacio del “hombre” y su cultura. Siempre ha considerado que su principal objetivo es proteger al ser humano de su entorno a través de la construcción de refugios que le aseguraran protección frente a multitud de circunstancias, ya fueran condiciones climatológicas, criaturas salvajes, o invasiones de pueblos desconocidos. Esto ha sido así siempre o al menos es lo que nos han hecho creer desde principios de la modernidad.
Bajo esta reflexión, Takk Arquitectos se propone construir 'Solstice', un proyecto que propone una instalación efímera donde se pueda celebrar el solsticio de verano a través de un reconexión socio-carnal con la naturaleza. Para la instalación, Takk trabaja en dos acontecimientos de forma paralela, un espacio ritual, y una convocatoria de una fiesta-performance.
No podemos negar que los arquitectos amamos el ladrillo, no solo por su calidez sino también por la diversidad de expresiones que se pueden lograr al emplearlo de forma creativa. Según la disposición de los módulos o la combinación de aparejos, es posible llegar a originales y atractivos resultados. Este ingenio, es lo que fotógrafos como Hiroyuki Oki, Gustavo Sosa Pinilla y François Brix, entre otros, han intentado capturar en sus imágenes. En ellas, la luz es el elemento clave de una buena composición, permitiendo controlar la intensidad del color, contrastar los llenos y los vacíos, así como potenciar las increíbles texturas de los ladrillos que tanto nos gustan.
Las oficinas MVDRV y SDK Vastgoed (VolkerWessels) son las ganadores del concurso de diseño de un complejo residencial en Eindhoven, Holanda. Conocido como 'Nieuw Bergen', el proyecto busca establecer un 'carácter distintivo sustentablemente visible' en el barrio de Bergen.
El modelo virtual del la Casa Curutchet, presentado por Daniel Pertovt, permite aproximarnos a la 'promenade' arquitectónica del proyecto argentino de Le Corbusier y Amancio Williams.
A partir de la tecnología virtual, el recorrido admite la comprensión de los diseñados espacios dinámicos de la vivienda frente a la visión estática de sus clásicas fotografías.
https://www.archdaily.cl/cl/875837/este-recorrido-virtual-permite-conocer-la-casa-curutchet-con-un-solo-clickAD Editorial Team
La premisa del diseño era crear un espacio icónico, con un concepto adaptable a cualquier espacio y versátil para exponer el producto. También debía ser un diseño de rápida construcción y de costo moderado.
Para alcanzar este objetivo, DearDesign ha diseñado una tienda abierta, con una estructura que, a pesar de parecer rígida y ortogonal, resuelve la exhibición del producto de manera flexible. El proyecto se centra en una rejilla tridimensional inspirada en la sucesión de Fibonacci, creando un ritmo variable en un volumen permeable, ordenando el espacio y generando nichos para exhibir el producto a lo largo de su perímetro.
En una histórica casona a los pies del cerro San Cristóbal (Santiago), la oficina Pezo von Ellrichshausen ha levantado una esbelta estructura metálica coronada por la silueta tubular de una nube. Se trata de 'Vela', uno de los proyectos de la segunda edición de FADEU Work in Progress 2017 en la Casona Lo Contador de la Pontificia Universidad Católica de Chile.
En mayo pasado FADEU Work in Progress invitó a cinco figuras chilenas destacadas del arte, el diseño y la arquitectura a representar "su visión del paisaje, nuestra territorialidad y la diversidad expresada en sus variadas manifestaciones culturales". Además de Pezo von Ellrichshausen, participaron las artistas visuales Teresa Gazitúa y Francisca García; el diseñador Pedro Álvarez y el colectivo LOFscapes.
En esta nueva entrega de Bogotá Visible, el arquitecto Alberto Escovar, director de Patrimonio del Ministerio colombiano de Cultura, describe el papel del patrimonio en la renovación de los centros históricos en el siglo XXI. También menciona cuáles son los retos que tienen las instituciones para lograr la preservación del patrimonio material e inmaterial del Centro Histórico de Bogotá.
Escovar, arquitecto graduado de la Universidad de Los Andes en 1991, reflexiona sobre el proceso de transformación que actualmente vive el centro histórico de Bogotá:
https://www.archdaily.cl/cl/875763/alberto-escovar-es-un-reto-lograr-que-el-centro-de-bogota-sea-mas-ameno-y-vivibleArchDaily Team
No mucha gente considera que la realidad aumentada sea útil, pues sirve solo para tomar selfies con orejas de perro y otros filtros ridículos de Snapchat. No obstante, iniciativas como AR Measure™ apuntan en la dirección contraria: esta aplicación convierte tu teléfono en una regla bastante precisa. Usando realidad aumentada, calcula distancias en espacios tridimensionales con la cámara de tu teléfono.
Fue creado por Laan Labs, la misma compañía de FaceSwap, y fue desarrollado con ARKit de Apple. ¿Cómo funciona?
Con motivo de democratizar el acceso a la información y promover la conexión e integración, seis asentamientos de Buenos Aires fueron incorporados en Google Street View. A partir de la fecha, se podrá hacer un recorrido virtual por los pasillos de las villas 31, 20 y 21-24, en conjunto con los barrios Alberti, San Cayetano (La Matanza) y Los Pinos (Escobar).
Debido a las dificultades para acceder con vehículos, los vecinos participaron a pie con un trekker -un equipo de lentes que captura imágenes en 360° montado en una mochila-, permitiendo visualizar las características de los barrios con el objetivo de evidenciar la compleja realidad en la que habitan.
Recorre los barrios recientemente incorporados en Google Street View a continuación.
En un taller de 12 días, Building Trust International y Terraepaglia se unieron en el Instituto Técnico Agrícola Ciuffelli, en Todi, Italia, con el objetivo de explorar una serie de técnicas de construcción con tierra cruda. Además de producir ladrillos de adobe y estructuras de tierra apisonada -en colaboración con expertos como Eliana Baglioni y Pouya Khazaeli-, se levantó un muro curvo con una estructura de madera y un entramado de caña, sobre el cual se extendió una capa masiva de tierra y paja.
La actividad generó una serie de espacios internos a modo de laboratorio, para mostrar los métodos de construcción y los materiales in situ.
https://www.archdaily.cl/cl/875754/workshop-en-italia-levanta-estructuras-en-tierra-para-rescatar-y-visibilizar-tradiciones-constructivasAD Editorial Team
La obra titulada "Skull in The Mirror" reactiva un castillo cuya historia enlaza a Francia y España: en 1936 fue comprado por el bando republicano de la Guerra Civil Española, donde inicialmente se acogió a los niños evacuados del conflicto, y más tarde, a los exiliados políticos. En los años cincuenta, el Estado franquista lo recuperó y organizó colonias de vacaciones. Dos décadas más tarde se convirtió en un colegio español y en 1986 fue abandonado. Finalmente, en 2002 fue adquirido por el Ayuntamiento de Pressigny-les-Pins y una empresa privada.
La Istanbul Foundation for Culture and Arts (Fundación de Estambul para la Cultura y las Artes) ha anunciado que Jan Boelen ha sido nombrado curador de la 4° Bienal de Diseño de Estambul. Boelen, fundador de Z33, tomará el relevo de Mark Wigley y Beatriz Colomina, curadores de Are We Human?, la anterior edición de la Bienal, que abordó la exploración del diseño y la arquitectura en relación al diseño de las especies.
https://www.archdaily.cl/cl/875704/jan-boelen-curador-de-la-bienal-de-diseno-de-estambul-2018AD Editorial Team
Como un Tinder arquitectónico, PrácticasDeArquitectura.cl es una plataforma digital que busca generar un match entre oficinas de arquitectura y estudiantes de las distintas escuelas de arquitectura de Chile que están buscando alternativas donde poder realizar su práctica profesional. Su objetivo es facilitar el acceso a mejores prácticas profesionales y fortalecer así, el proceso formativo de los futuros arquitectos.
https://www.archdaily.cl/cl/875699/esta-web-vincula-estudiantes-que-buscan-practica-profesional-con-oficinas-de-arquitectura-en-chilePola Mora
El diseño de C-re-a.i.d. para un pueblo Maasai, en el norte de Tanzania, es una respuesta morfológica a la necesidad impuesta de asentarse, utilizando materiales sustentables, locales y accesibles para redefinir su cultura de construcción.
El proyecto se construye por una serie de sacos de tierra y botellas de vidrio que además de generar espacios privados y confortables, permiten una rápida y fácil construcción.
El objetivo de esta edición es identificar las mejores obras arquitectónicas de la Zona Metropolitana de la Ciudad de México, publicaciones e investigaciones realizadas en los últimos dos años, para difundir los trabajos y abrirlos a la reflexión y diálogo. Las inscripciones estarán abiertas hasta el día primero de agosto.
