
-
Arquitectos: Fellow Yellow Design Studio
- Área: 557 m²
- Año: 2024
-
Fotografías:Syam Sreesylam

Descripción enviada por el equipo del proyecto. Osaka reimagina una estructura estrecha y cerrada en Jubilee Hills, Hyderabad, como un restaurante panasiático fluido de tres niveles donde la luz, el movimiento y los materiales se despliegan en una narrativa espacial sin fisuras.

Diseñado por FellowYellow Design Studio, el proyecto de 557 m² ocupa el antiguo emplazamiento de una panadería, que era largo, lineal y cerrado por todos sus lados. El cliente buscaba un destino gastronómico refinado pero sin pretensiones, que pudiera transitar sin esfuerzo de un brillante restaurante diurno a un bar íntimo por la noche, sin recurrir a motivos asiáticos evidentes o estereotipados. El principal reto consistía en transformar la estructura cerrada en un espacio que resultara abierto, aireado y emocionalmente atractivo, al tiempo que pudiera acoger de manera eficiente a más de 110 comensales en varios niveles.


El concepto de diseño está enraizado en Nagare, la filosofía japonesa del flujo y la continuidad. En lugar de referenciar directamente imágenes japonesas, el estudio interpretó la filosofía a través de la secuenciación espacial, el movimiento vertical y la respuesta ambiental. Para contrarrestar la naturaleza originalmente estática del edificio, se abrió la estructura ampliando las aberturas de las ventanas, introduciendo tragaluces y esculpiendo un volumen de entrada de doble altura. Estas intervenciones permiten que la luz natural, el aire y la vegetación circulen libremente por los interiores, transformando la estructura, antes cerrada, en un entorno gastronómico dinámico y en constante evolución.

El restaurante se despliega verticalmente, con cada nivel ofreciendo una experiencia distinta pero interconectada. La planta baja establece un tono tranquilo y sobrio, anclado por una barra de sushi en vivo y un jardín zen que suaviza el umbral entre el interior y el exterior. Los materiales naturales y una paleta de colores sobria crean una sensación de llegada al tiempo que mantienen la claridad visual. El primer nivel combina intimidad y conexión, y alberga un comedor privado inspirado en la lógica espacial de los asientos tradicionales zashiki, con vistas al volumen de doble altura situado debajo. En la parte superior, la terraza se abre a un salón semicubierto con un bar abierto y asientos al aire libre, donde instalaciones de telas fluidas responden al viento y a la luz, permitiendo que la atmósfera de la ciudad se convierta en parte de la experiencia gastronómica.

La continuidad material desempeña un papel fundamental en la unificación de los tres niveles. Inspiradas en el kigumi, el sistema tradicional japonés de carpintería, las rejillas de madera trascienden el ámbito del mobiliario para convertirse en un marco arquitectónico que abarca techos, tabiques de escaleras y elementos de iluminación personalizados. Este enfoque aporta ritmo estructural y coherencia visual. El techo curvo, acabado con tejas grises que hacen referencia a los techos tradicionales de arcilla kawara y sostenido por detalles en voladizo, introduce un sutil guiño cultural al tiempo que garantiza la durabilidad en un entorno de restaurante con mucho tráfico.

Una paleta apagada de beige, madera, gris y blanco forma la base de los interiores, acentuada con sutiles tonos azules y maderas más oscuras. El arte se integra con intención, en lugar de con exceso, incluyendo una instalación de peces koi suspendidos visible en varios niveles, simbolizando la perseverancia y el movimiento, y una selección curada de obras de artistas locales con sede en Hyderabad inspiradas en las tradiciones japonesas de la tinta y la línea minimalista.

El diseño de Osaka está concebido para complementar la cocina que sirve, no para competir con ella. Al igual que una comida cuidadosamente compuesta, el espacio se revela gradualmente, a través de cambios en la luz, la textura y la proporción, permitiendo que la comida, la conversación y la atmósfera tomen precedencia. Al trasladar los principios zen a un entorno gastronómico contemporáneo, FellowYellow Design Studio transforma las limitaciones espaciales en una experiencia refinada y envolvente, dejando una huella duradera en el cambiante panorama culinario de Hyderabad.












